作者：伍里川

　　3月10日，#妈妈回应女儿用烧火棍在灶台作画#冲上热搜。画面中，女生用烧火棍等物件在灶台、墙面等多处作画，令众多网友直呼“高手在民间”。视频发布者安徽蚌埠的张女士介绍，女儿今年上高中，“她没学过，但从小就喜欢写写画画，桌椅板凳、本子、卧室、院子墙面上，能画的地方都会画，画了掉，掉了又画。”

　　未曾专门接受过培训，一位高中生何以能画出这么好看的画作？在笔者看来，一是天分使然，二是“玩心”成全。一方面，很多人的身边都有这样的“民间票友”“世外高手”，虽对美术原理知之甚少，但依然能画出栩栩如生的画面。这种功力就是天分的体现；另一方面，以烧火棍作画，是民间常见之事，甚至是一种“传统”。

　　烧火棍作画的原理并不复杂，在炭化之后，烧火棍就可以画出黑色线条，一如“炭画”。大概每一个从村庄走出的孩子都有过用烧火棍“玩”出点花样的念头。笔者少时也用烧火棍在墙上涂鸦过。这种作画工具不够专业、精细化，但以此作画图的是线条扎实、不易褪色，更能就地取材且取之不竭。

　　“烧火棍作画”最打动人心的地方，就在于兴之所至，无所拘泥。而通过土到掉渣的烧火棍，呈现出带有艺术价值的画作，本身就是对艺术真谛的生动说明：艺术是清澈的，热爱是炽热的。当一个人在粗陋的环境中也能安然作画、追求艺术享受的时候，他们不仅让自己的精神世界得以升华，也激荡着更多同类人的心。

　　前述视频在网上热传之后，很多人也在评论区展示了自己的画作。事实上，民间的“烧火棍”高手不少，例如短视频博主温康龙因烧火棍作画“吸粉”200万，山东“火棍大娘”丁春梅也因用烧火棍墙上作画上了央视新闻直播间。这种共鸣说明，艺术的内涵不在于“完美”，不在于“稀缺”，更不在于“高大上”，而在于能否以最原始、最自然的方式照亮人心、连接人心。

　　家庭和社会呵护这份清纯的艺术梦想是有意义的。正如这位女高中生的妈妈所言，“只要孩子喜欢、开心就好”，这种开放性、包容性心态，本身就是乡村梦想家们的幸事。笔者少时捡河蚌壳雕刻画作、以砖瓦自学篆刻，虽然没能在日后成为方家，但这份纯真的艺术陶冶依然给我的人生注入了持久而宝贵的动力。可以想见，在更多人心中，这样的力量也在恣意生长、汇聚，推动着人生的进步。艺术的河流从来都不会白白澎湃，而一定会在人生的关键地带留下美好的景致。对个体而言，它催生的是一份从容和进取心。对集体而言，它反复彰显了以艺术之名抱团取暖、惺惺相惜的意义——一起抵御庸常，一起抵达佳境。

　　就此而言，当我们不约而同地观赏一幅幅“烧火棍画作”时，我们其实是在共同致敬一份纯真的理想和情怀。（伍里川）